《男孩快跑》Running Boy宣傳海報

Running Boy 路崎門第九號演出 《男孩快跑》

蟄伏兩年，2015路崎門帶著全新原創作品回來了

最猛世代，全新組合－高偉哲、白靜宜（白文鳥/百白）、嘎造·伊漾
對上路崎門當家導演－林一泓 

我不想停下來，我也不想再跑 
路崎門2015全新創作 

一場現實與現實的真人競賽遊戲 
我可能不想長大的木偶奇遇記 

2015/4/2-5＠牯嶺街小劇場，準備開跑 
跑向沒有房租、臉書、已讀不回的美好世界 

在捷運上睡著的小丘，進入了一個叫Running Boy的非法遊戲裡。現實生活中屢戰屢敗的他，面對這場地下的撕名牌遊戲卻一路過關斬將。慢慢的，他來到Running Boy最後一關。最後的大魔王就在眼前...... 

製作人／謝孟潔 
導演、編劇／林一泓 
演員／高偉哲、白靜宜（白文鳥/百白）、嘎造·伊漾 
舞台監督／陳正華 
燈光設計／王冠翔 
音樂設計／王捷仟 
平面設計／莊柏林 
宣傳、票務／葉欣語 

主辦單位：路崎門

臉書搜尋：路崎門

◇兩廳院之友、誠品會員、學生購票可享9折優惠
◇團體票15張以上可享8折優惠

《最後的作業》迴響By首演觀眾楊小姐

來自一般觀眾的迴響，有夠細心有夠認真。
有破點梗，但你確定還不來看嗎？
by the way，華山根本就是演員練功跟考驗耐心的地方。

路崎門<最後的作業>
一層又一層的抽絲剝繭，抽盡複雜的人性百態，剝開糾結的愛恨情仇。

改編自湊佳苗(<告白>的作者)小說<往復書簡>的舞台劇<最後的作業>，承襲了原作者的一貫風格，將劇情線埋伏在看似平淡無奇的每一刻裡，慢慢地一步一步逼近核心，直到最後一霎那，才將整個故事完滿的呈現在觀者眼前。

故事發生的背景很單純，是一位初任教師的劉大明，收到昔日國小老師美智的來信，信中囑咐他去拜訪六位之前教過的學生，並將他們的近況告訴她，欣然接受這份「最後作業」的大明，展開了一場無法預料的傷痛旅程。

整齣劇的進行，大致是由男主角與其餘六位飾演美智老師學生的演員一對一的交談，並在戲中夾雜一些能推動情節的獨白和事件，以劇本結構的分析看來，這齣劇似乎過於單調，但實則不然，幕幕皆牽動著我的心。

白色的舞台背景，加上纖細木條所構成的簡單迴廊，一開始就給人一種慘淡的感覺。導演更運用了六張普通的「椅子」，呈現出許多精彩的意象。六張椅子代表著六位學生，當它們排成一列時，是教室的課桌椅，兩兩相對時，成了餐廳的座位，而當六張椅子全部合併，病床或棺材的意像即栩栩如生的出現在我眼前。這種使用簡單道具來造就布景的作法，極簡又充滿含意，比直接放上仿真道具來得更具說服力。

劇本的語言，加入許多台灣的特色，將原著拗口的書信體，改為平易近人的對白。劇中的工頭角色，更有許多鮮明的個性語言，相對於他，其他角色的對白在編寫上就缺少了強烈的個性，不過這點完全沒影響到這齣劇，因為每位演員在角色詮釋時，除了藉由語氣和肢體動作帶出個性的差異外，更藉著不同的心境轉折，將個體的獨特性清晰呈現。

開場時零落的鋼琴聲，像時光隧道般，把人帶往過去。配樂也是這齣劇中，令我相當喜愛的一環，常悄悄地來，又悄悄地流逝，一點都不唐突。非音樂性的環境音效則在不經意間引領我置身演員所敘說的場景中。可能是場地的關係，音樂有時會或多或少的蓋住演員的聲音，而使單靠演員口述的劇情無法清楚傳達，這是唯一的美中不足。

　　喜歡GOBO投影在牆上的使用，有陳舊的年代感。而演員的影子投在牆上，則有沉重悲戚的感覺。燈光和煙霧運用，讓我捕捉到好幾個殘酷又美麗的畫面。但是，另外裝上的黃色燈泡在快速明滅時，有些使我分心，也些許地破壞了當時沉重的氣氛，我不太喜歡；而正前方電腦燈在剛開啟時的輕微顏色錯亂和過於快速的進燈，則是我認為最可惜的地方。
　　
　　一場古岡和曉惠餐廳用餐的戲，顯現出導演細膩的功力，兩人來回在不同的椅子間交換、坐下，營造出充滿詩意的氛圍，最喜歡兩人背對著坐在邊緣兩張椅子上的一景，感覺兩個人想要刻意地遠離對方，但卻又持續地對著彼此說話，有一種很揪心的痛在心中滋生。男主角和落水學生彼此相呼應的隔空電話也搭配得很巧妙，加上背景的電話聲，造就了一種失落的感覺。六張椅子面對面排成一塊兒時，彷彿真的有看不見的死者躺在上面，畫面感很強烈，而當落水學生一躺上椅子的那刻，這場戲的張力便完全被帶了出來。年輕女孩吵著跳樓的橋段，氣氛逗趣許多，除去前面過於沉重的氛圍，有達到「削減」的效果。不過，僅僅因為這個單一事件，而使落水男孩的思想完全改變，變得積極向上的劇情轉折，卻令人感到唐突不順暢，有點「機器神」的意味。

　　看完<最後的作業>讓我對劇場有新的想法，不同於注重聲光效果的電影，劇場的在情感上詮釋，更令人動容！沒有逼真寫實的畫面，因為這些完全不需要，透過演員的娓娓道來，我彷彿能循著聲音，找到事發當下每一刻的情感掙扎，而這些常常是聲光效果所無法帶來的，也是劇場的迷人之處。

　　<最後的作業>帶給我許多人際關係的思考，像剛喝完的陳年老酒般，令人感到餘韻猶存，雖然有小缺失，但瑕不掩瑜地帶給我一個很美好的夜晚。

《最後的作業》try out試演會訊息

【路崎門】《最後的作業》try out試演會　部落客募集

如果你是愛看戲的部落客歡迎來觀賞《最後的作業》試演會
並在演出後填寫問券及提供觀戲心得

時間：10/19(五) 19:30
地點：華山1914文創園區果酒倉庫一樓
導演：林一泓
演員：王捷仟、劉廷芳、唐健哲、楊宣哲、陳恩甄、姜均穎、蕭傳勳

更多介紹
BLOG：http://rookiemen.blogspot.tw/
FB：https://www.facebook.com/rookiemen

報名方式：請E-MAIL以下資料至 rookiemen@gmail.com　我們將回信確認報名
姓名：
手機：
部落格網址：

老師我愛你《最後的作業》 Homework教師節優惠持續進行中

快打路崎門票務專線：0987355638

或上兩廳院售票系統 

療癒系代言人-王捷仟

療癒系代言人王捷仟

目前人在香港參與賈寶玉的捷仟，在非常林奕華擔任助理導演的工作。據說會從文字記錄的工作被找去參與巡迴演出，看的就是王捷仟身上的一種正面能量。他總是指引出光明的那面。很多人喜歡跟他主動聊天，也享受他聆聽自己的心事。有著一種日本男優有的質地。他不是草食男。他是王捷仟，他是療癒系代言人，他也是《最後的作業》的劉大明。

《最後的作業》第一次劇本圍讀

暨上次拍宣傳照之後，這天可能是我們到十月整排前，第二次也是最後一次的全體演員到齊日。其實彼此都還不太熟悉，但在零食與飲料的陪伴下，我們進行了第一次全體演員的劇本
圍讀。藉由台詞，去認識被包在角色情緒下，聲音主人的真實面貌。
我常常覺得，每個人，是身處在不同的時間裡的。是每個人從小生活到大，吃的飯、看的書、釣過的魚、聽過的髒話、笑過的淚等等。生活方式積砌而成的時間綜合長度。 或快或慢，緩急各待。
「圍」，團聚之意也。「圍讀」讓我們的時間往同一個向度接近。過程中，突然共同的話題，忽然間一起大笑，莫名的對眼；似乎時間軸被拉成同一條線，七個演員之間似乎無形地做了自我介紹，也同時與劇本中的七個角色短短地打了個照面。
我享受在那樣的時間共享氛圍裡面，第一次的圍讀，有一種凝聚在發酵蔓延。我相信這樣的共享，能透過《最後的作業》這橫跨二十年時間的故事，在劇場裡，與觀眾一同再次體驗。

By《最後的作業》演員王捷仟

《最後的作業》最新限時三天雙人優惠

《最後的作業》宣傳照側拍

在一個炎熱的下午，劇組的全體演員以及工作人員在沒有冷氣的國小教室裡，進行着這次的拍攝工作。無論是演員或是我們的幕後工作人員都非常認真的想要拍出最符合這次視覺的照片。讓我們一起期待最後完成的成品吧！

路崎門第八號演出《最後的作業》宣傳照拍攝
演員：王捷仟、劉廷芳、唐健哲、楊宣哲、陳恩甄、姜均穎、蕭傳勳
梳化：趙芳瑩、林書緯
服裝：張綺仁

攝影：林見彥 

《最後的作業》Homework－劇情發想原著小說《往復書簡》簡介

路崎門第八號演出－輕文藝故事劇場系列《最後的作業》Homework

劇本發想自日本暢銷小說－湊佳苗《往復書簡》

《往復書簡》小知識

※ 日本女作家湊佳苗在2010年出版的第6本小說。2011年在台灣中文版出版，譯者為丁世佳。

※《往復書簡》由三篇短篇小說組成，分別為《十年後的畢業文集》、《二十年後的作業》、《十五年後的補習》。

※ 三篇短篇小說皆使用「書信體」形式來書寫，藉由角色之間一封封信件來往，抽絲剝繭，一層層推理、回溯出事情的真相，懸疑而引人入勝！

※ 路崎門本次以《二十年後的作業》為題材發想《最後的作業》。

※ 《二十年後的作業》劇情簡介如下：　　

　　初任教師的大場，接到恩師真智子委託，協助調查二十年前，真智子所教過六名學生的現況。當年一場意外，師丈為了救學生而溺斃。根據六人說辭，大場發現真相大有出入，自己也與這件意外有關。委託他調查的人真是恩師真智子？事件將有驚人發展。

※《往復書簡》作者湊佳苗，觀眾朋友有沒有覺得這個名字很熟悉？是的，湊佳苗近年最具代表的作品就是《告白》，原著小說暢銷，在日本也改拍成電影更獲獎不斷！由松隆子主演，整部片懸疑緊張、讓人看到那凌駕於愛與恨之上赤裸的人性，不寒而慄，小編本人非常喜愛這部作品啊！（有沒有觀眾朋友也看過？請舉手！！舉手！！）

　原著小說改編電影

※《二十年後的作業》在日本也即將改編成電影，由影后吉永小百合主演！非常令人期待！

《往復書簡》「二十年後的作業」
原著故事緊緊抓住讀者的眼睛、深深扣住讀者的心！！！


路崎門《最後的作業》挑戰書信體轉化劇場語彙，今年十月，路崎門邀請您一起進劇場踏上尋找真相的旅程！

　　　　　　　10/20(六)19:30　10/21(日)14:30、19:30 　　　　　　　10/26(五)19:30　10/27(六)14:30、19:30　10/28(日)14:30 　　　　　　　　　　 　　　　　　　華山1914文創園區 果酒倉庫一樓(台北市八德路一段1號) 

　　　　　　　『　歡迎您抓住7/31~8/20幸福早鳥優惠８折。　』　

　　　　　　　　幸福如同光陰，稍縱即逝。立刻點進兩廳院售票系統！
憑湊佳苗任一本小說可於演出現場前台兌換紀念品乙份（數量有限，送完為止） 

《最後的作業》Homework 演出資訊

【路崎門】第八號演出 輕文藝故事劇場系列－

《最後的作業》Homework

打開這封信後，我前往了一場

無法預料的旅程。

一場多年前的意外，六個人傷痛的回憶，

當背後真相隨著一封一封信件被揭開，

傷痕累累的心該如何痊癒？

當幸福的青鳥來臨時，該如何勇敢抓住？

他們的過去，改變了我的未來

－發想自日本暢銷小說《往復書簡》

演出地點：華山1914文創園區果酒倉庫一樓（台北市中正區八德路一段1號）

演出時間：10/20(六) 19:30　10/21(日) 14:30、19:30

  10/26(五) 19:30　10/27(六) 14:30、19:30　10/28(日) 14:30

票價：500元

購票優惠：7/30-8/20早鳥優惠、團購20張以上八折

          兩廳院之友、誠品會員、學生九折

購票端點：兩廳院售票系統、全省萊爾富、7-ELEVEN(ibon)、路崎門

憑湊佳苗任一本小說可於演出前台兌換紀念品乙份（數量有限，送完為止）


原著作者：湊佳苗

製作人、導演／林一泓    編劇／孫惠貞

舞台監督／陳正華    舞台設計／吳明軒   燈光設計／邱品學

音樂設計／王捷仟    音效設計／蘇敬杰   服裝設計／張綺仁

演員／王捷仟、劉廷芳、唐健哲、楊宣哲、陳恩甄、姜均穎、蕭傳勳

執行製作／謝孟潔、王大為

宣傳／李孟祐、連婉甯   票　　務／周玠萱   排演助理／陳　昀

主辦單位：路崎門

看近一點《一、二、三，枕頭人》近身專訪-No.5 演員兼製作人黃冠傑

冠傑給人的表面印象就是個超好親近的大男孩！但實際上，他是一個能在各種場合都營造舒服氛圍，也很健談、有深度的好青年！
這次的訪談在大家吃飽喝足之後進行，卻也不影響對於夢想的思考能力，暢談無阻。

〈小編：開門見山，跟大家Say個 Hello吧！〉

冠傑：

Hi~各位長期關注路崎門網誌、部落格的觀眾朋友大家好，敝姓黃，名冠傑，冠軍的冠，傑出的傑，是草頭黃唷！是這次《一、二、三 枕頭人》的製作人兼演員，很開心認識大家，我也是在劇場界打滾的一個小演員，如果大家這次喜歡我們的演出的話，有機會也是可以多找我合作，不過我今年八月就要入伍摟！

〈小編：身兼製作人和演員，當初到底是怎麼想要做這齣戲呢？〉

《一、二、三，枕頭人》Tryout迴響

在首演前的一個禮拜也就是上個禮拜。我們舉辦了路崎門史無前例的Tryout試演場，雖然因為一些技術問題跟正式演出還是有一點點的不同，但還是得到了許多好評與迴響。為了讓觀眾在欣賞正式場時可以看到更精彩的演出，幕前幕後劇組同仁這禮拜也加緊做着修正與加強的工作。目標就是讓接下來的兩個禮拜，觀眾可以看到一場完美的演出。
以下是路崎門邀請來看Tryout的觀眾迴響

劇場演員 唐健哲

《一、二、三，枕頭人》演前座談－黑色的經典與童話對談

時間：4/22(日) 15:00

地點：再現劇團藝術工場(台北市南昌路一段43號B1)

與談人：仁信合作社導演－樊宗錡、演員－張家禎
　　　　路崎門導演－林一泓、演員－尹仲敏

主辦：路崎門

路崎門及仁信合作社
都即將在今年演出同一個劇本”The Pillowman”。
希望藉由這次劇團間的交流活動，在演出前讓觀眾更瞭解此劇本以及劇作家馬丁麥多納，並進一步對談兩位導演不同的詮釋手法以及探討故事和台灣社會的連結性。兩個年輕的劇團首度聯合座談，歡迎參加！
兩廳院售票系統

看近一點《一、二、三，枕頭人》近身專訪-No.4 演員周書正

首先請書正談談對《一、二、三，枕頭人》這個劇本的想法？

書正：

　　這個劇本我真的很喜歡，大二的時候系上的學長姐有做一過次－「仁信合作社」他們。我當時是以一種小朋友仰望著學長姐的眼光在看他們做那齣戲，我很喜歡那個製作，但其實我更喜歡的是那個劇本，因為我一直很喜歡童話類的東西，它把童話用黑色的方式去講述，做出黑色喜劇的效果，不管是反差和諷刺上，這個劇本算是我目前看過的劇本中，很能把反差和諷刺推到一個極限的作品。

　　而且重點是這麼一個諷刺又反差極大的的劇本，它卻是一個大家都看得懂的劇本，它不是一個荒謬劇，也不是一個只是批評給大家看的書呆劇、案頭劇，它就是一個可以演可以看又很蠢很好笑的劇本。

小編：很蠢很好笑？

書正：

　　有一些地方啦，黑色幽默、黑色喜劇，但它同時又很沉重，裡面的親情和一連串發生的誤會和悲劇都很沉重。所以，這麼多東西疊在一起的時候，這個劇本的安排讓它，不亂，但是每個部分又都有點到。我們並不會從頭到尾在一個很哀傷的心情裡，像我們偶爾會覺得「哼哼哼（笑）」，但是這就是它厲害的地方，也是我最喜歡的地方，而且它一直有種童趣的東西串在裡面，再加上看了劇作家導演的電影「殺手沒有假期」，就真的覺得這個劇作家腦袋平常就是有這樣的東西在。

看近一點《一、二、三，枕頭人》近身專訪-No.3 演員翁銓偉

在排戲的空檔，與俊俏帥氣的銓偉在外面的公園椅上進行訪談，夜晚的昏暗沁涼絲毫沒有阻礙暢談的熱度，果然是親切的大哥哥風格^^

(小編：麻煩你讓我們了解一下你自己瞜~)

銓偉：

小弟畢業之後就去當兵，當完兵回來還沒有機會直接進入劇場，先在披薩店打了一年工。有一次剛好回學校，遇到劉主任和山東的客座教授王濱老師，王老師當時在研究所有開課，特別讓我旁聽了一年。上課的時候又遇到了婉瑩老師，當初大學就讀期間，老師就有試探性的問我要不要進入如果兒童劇團，但那時候我對兒童劇很排斥，我不知道那是什麼，我以為就是那種“大家好，我是大哥哥”。自從老師把我帶進來之後，開始慢慢接觸兒童劇場，認識了一些不同的人，在如果之外也陸續有和其他劇團合作，才算是真正有站在舞台上將表演當作工作。到現在應該是第三年吧！

看近一點《一、二、三，枕頭人》近身專訪-No.2 演員尹仲敏

仲敏初看給人一種深不可測的高手磁場，但聊起戲劇來那股濃濃的書卷兒味(他們自稱是宅)可是擋都擋不住呢！自稱是一位在劇場打混多年的大叔、宅男，還有將來要得獎的男人 (仲敏：是這樣嗎，哈哈)。

〈小編：這次劇本的題材是黑色童話，想知道你平常是否有接觸相關類型的，比如說偵探阿、懸疑？〉

仲敏：

其實我平常看蠻多懸疑驚悚的小說，我小時候是被故事書養大的，我爸媽是國文老師，讓我在看書中長大，所以我是個書呆子。

可是這種比較黑色、異色的東西，是我從國中開始才看這種超齡的類型。我覺得邏輯推理蠻有興趣的，但是我不看恐怖片，當初仁信合作社做這齣戲的時候我就有注意，我在想如果我有機會拿到這個劇本，就把它列入人生有機會就一定要演到的劇本，人生to do list中的一個選項。

〈書正：三十歲以前一定要完成的事，但現在已經超過三十歲。〉

〈小編：真的？〉

〈書正：你要說你看不出來這種這麼假的話嗎？〉

看近一點《一、二、三，枕頭人》近身專訪-No.1導演林一泓

（小編：這次是路崎門的第七號作品了，跟大家分享一下到現在的感覺？）

一泓：

　　作戲作到這裡，我們，或者是我，一直都還在學很多東西，每一次的作品對我來講都是一個學習經驗。每次都會更加深對戲劇、對人的了解，帶出更多不同的學習，我覺得很高興，這就是當初取這個團名的時候最希望的事情。

　　我們不苛求三、五年後能變成一個很怎麼樣的劇團，也沒有要成為一個很偉大的劇團。雖然做到第七號作品，但我還是覺得路崎門是一個很新的劇團，這或許能讓大家對我們有期待，我們是能發展出很多不同想法的劇團，也希望能夠一直推出不同面貌的劇作給觀眾。

（小編：枕頭人的黑色風格或這個劇本的選擇和以往的作品似乎不太一樣，是另一種新面貌的嘗試。會選擇這個劇本的因緣際是？）

現代黑色經典《一、二、三，枕頭人》之小綠豬宣傳影片

在進劇場看戲之前，我們先來看看劇本中最幽默可愛也是其中一位角色最喜歡的「小綠豬」吧！一頭與眾不同的綠色小豬。

《一、二、三，枕頭人》主題音樂搶先試聽